每年的新春音樂會(huì)，是一場(chǎng)頗具儀式感的文化大餐，這是代表上海這座城市的音樂之聲。

卡爾多·穆蒂、普雷特涅夫、吉爾伯特、艾申巴赫等國際一流指揮家，維也納約翰·施特勞斯樂團(tuán)、德國廣播交響樂團(tuán)、西班牙加納利交響樂團(tuán)等外國樂團(tuán)，每年輪番上陣，帶領(lǐng)上海聽眾開啟讓人意猶未盡的世界音樂之旅?！秷D蘭朵》、《阿依達(dá)》、《軍中女郎》等西方歌劇已成為舞臺(tái)上的經(jīng)典，“今夜無人入睡”這首《圖蘭朵》歌劇中的著名詠嘆調(diào)還在上交音樂廳的上空回響。

2019新春音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng)，活躍于國際樂壇上最杰出的中國指揮家余隆，以一襲長袍馬褂深入人心。只見他神采飛揚(yáng)，指揮若定，帶領(lǐng)上海交響樂團(tuán)演繹純正的中國年味。

指揮余隆一身長袍馬褂和歌唱家雷佳

國家一級(jí)演員、女高音歌唱家雷佳的出演同樣充滿了濃郁的“中國韻味”。她的音色善于變化，剛?cè)岵?jì)；行腔真摯動(dòng)人，富有內(nèi)在張力。她曾成功塑造了國家大劇院首部原創(chuàng)民族歌劇《運(yùn)河謠》中“水紅蓮”的形象，主演了小劇場(chǎng)歌劇《再別康橋》。此次新春音樂會(huì)，雷佳就登臺(tái)獻(xiàn)唱了這兩首中國歌劇中的詠嘆調(diào)。

《白日飛升》選自歌劇《再別康橋》，是角色林徽因在得知徐志摩遭遇空難之后，受到極大沖擊，內(nèi)心情感起伏復(fù)雜變化，而演唱的整部劇中最后一首詠嘆調(diào)，對(duì)人物形象塑造有著重要作用。選段“秦生啊，你還好嗎”出自歌劇《運(yùn)河謠》第四場(chǎng)，展示了全劇核心人物水紅蓮機(jī)智勇敢、聰明善良、敢于抗?fàn)幍娜宋镄愿??！俺醺舅帨灰獱C著你；二更寒風(fēng)起，你要多添衣；三更星斗移，你要歇一口氣；四更孩子哭，給他喂點(diǎn)漿米……”前四更雷佳的演唱將心緒和緣由娓娓道來，情緒也相對(duì)平穩(wěn)，歌詞情景刻畫細(xì)膩。“……五更拂曉唱雄雞，我一夜站在露水里，你抽一點(diǎn)空把我想起，讓我得一點(diǎn)愛惜，一點(diǎn)愛惜?！钡谖甯鼤r(shí)雷佳的演唱情緒到達(dá)高點(diǎn)，直抒思念之情和深刻愛意，音樂的深度與力度也極大加強(qiáng)。

新春交響文化大餐

“要更好地觀摩和聆聽歌劇選段的話，我建議要做一些功課，了解這首詠嘆調(diào)的出處，和歌劇的大概內(nèi)容。”土家族男高音歌唱家，上海音樂學(xué)院聲樂歌劇系副教授陳劍波告訴記者。他認(rèn)為在新春交響文化大餐的舞臺(tái)上，中國歌劇作為重頭戲出現(xiàn)，彰顯了歌劇事業(yè)的蓬勃發(fā)展，和上海市民欣賞習(xí)慣的改變。“同一出歌劇有不同的版本，不同的導(dǎo)演、指揮、歌唱家，都會(huì)衍生出不同的藝術(shù)風(fēng)格?！标悇Σㄐ稳菡f，歌劇演出現(xiàn)場(chǎng)猶如作畫，同一個(gè)題材不同畫家用不同顏料畫出來的物體給人感受是不一樣的。演唱者、指揮和樂隊(duì)，在現(xiàn)場(chǎng)達(dá)到某種藝術(shù)上的契合，這是歌劇的魅力。

那些年我們熟悉的旋律都來自歌劇

“歌劇實(shí)際上還是外來的文化范式，它起源于歐洲。”

中國歌劇，一些聽眾可能還覺得有些陌生。然而實(shí)際上，不少被人們所熟悉的，那些年深入人心的旋律，就來自經(jīng)典的中國歌劇。

我們有極為悠久的戲曲歷史，如漢代的“百戲”，唐宋時(shí)期的歌舞雜劇、后來的元曲、京劇等各種戲曲，還有全國各地豐富的民歌曲調(diào)。

陳劍波告訴記者，現(xiàn)代意義上的歌劇藝術(shù)，是以“五四運(yùn)動(dòng)”之后，黎錦暉的兒童歌劇《麻雀與小孩》為起步標(biāo)志，發(fā)展到現(xiàn)在具備了完整的歌劇范式，還在進(jìn)行多元化的探索。中國歌劇有自身的民族特點(diǎn)和發(fā)展歷程，剛剛經(jīng)歷了將近一百年的時(shí)間。

進(jìn)程雖然不長，但也經(jīng)歷過幾次發(fā)展的高潮期。

“萬口傳唱《北風(fēng)吹》，處處皆聞《洪湖水》。哪個(gè)不知《劉三姐》，誰家不哼《紅梅贊》?！倍潭處拙湓?，就描述了這幾段旋律曾經(jīng)風(fēng)靡一時(shí)的傳唱度。

四、五十年代有一種說法是一“白”一“黑”和一“江”一“湖”。分別指的就是產(chǎn)生于這個(gè)時(shí)期的中國歌劇《白毛女》和《小二黑結(jié)婚》，《江姐》和《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》。這是民族歌劇的大膽探索時(shí)期，他們的共同特征是帶有紅色革命本質(zhì)，帶有鮮活的民歌民族特性，帶有特定歷史時(shí)期的政治意味。

延安時(shí)期歌劇《白毛女》劇照

“北風(fēng)那個(gè)吹，雪花那個(gè)飄，雪花那個(gè)飄，年來到……”陳劍波在哼唱了這段旋律之后告訴記者，《白毛女》的創(chuàng)作和公演最早是為了向黨的七大獻(xiàn)禮，通過一個(gè)民間傳說“舊社會(huì)把人變成鬼”，通過喜兒和楊白勞這對(duì)父女的遭遇，來謳歌新社會(huì)。這在當(dāng)時(shí)是充分運(yùn)用了藝術(shù)的感染力和影響力，來進(jìn)行思想的教化。

《小二黑結(jié)婚》是根據(jù)趙樹理的文學(xué)名著改編的，講述了一個(gè)民兵小二黑與小芹姑娘相愛卻歷經(jīng)坎坷的故事。這出劇中吸收了山西民歌和山西梆子的民間音樂素材，有鮮明的時(shí)代感?！扒弭贼缘乃畞?，藍(lán)瑩瑩的天……”同樣膾炙人口的旋律，被收錄在大專院校的重點(diǎn)聲樂教材中。

歌劇《江姐》選曲（人民音樂出版社）

《江姐》由著名編劇閻肅執(zhí)筆，講述了中共地下黨員江雪琴（江姐）在全國解放前夕，由于叛徒的出賣，不幸被捕，英勇就義的事跡，這是根據(jù)一個(gè)真實(shí)的革命事件改編的?！都t梅贊》、《繡紅旗》、《我為共產(chǎn)主義把青春奉獻(xiàn)》 ，都是出自這部歌劇的詠嘆調(diào)。

“洪湖水，浪打浪……”是《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》里最著名的唱段，流傳度很廣。這部歌劇的音樂采用了民間花鼓戲等音樂元素，具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。

陳劍波告訴記者，這些為人們所熟知的旋律正是出自中國歌劇的唱段，是其中旋律優(yōu)美的詠嘆調(diào)。而從這些歌劇產(chǎn)生到現(xiàn)在，一直都還在被不斷改編、復(fù)排，可以說是牢牢占據(jù)著經(jīng)典歌劇的席位。

民族歌劇向西方的交響化范式看齊

“改革開放之后，中國跟世界的通道打開了，在文化上也發(fā)生了翻天覆地的變化。這時(shí)，除了之前比較單一的歌劇形式之外，產(chǎn)生了很多跟歐洲歌劇范式比較接近，結(jié)合更緊密的歌劇。改革開放后第一部歌劇就是施光南的《傷逝》?！标悇Σǜ苯淌谡趯懽饕黄晌膶W(xué)作品改編為中國歌劇主題的論文，其中就重點(diǎn)提到了歌劇《傷逝》。有評(píng)價(jià)說，魯迅寫出了每個(gè)時(shí)代青年人的愛和夢(mèng)想，《傷逝》便是魯迅創(chuàng)作于1925年的唯一一部寫青年人愛情的短篇小說。故事講述的是一對(duì)深受五四運(yùn)動(dòng)新思潮影響而覺醒的男女主人公涓生和子君，扮演著在一個(gè)倍受封建思想壓迫的社會(huì)環(huán)境中要求個(gè)性解放、并追求自由愛情的青年形象。

1981年《傷逝》首演劇照

“《傷逝》初步具備了歌劇的交響化，它的樂隊(duì)的寫法，旋律的寫法，它具備了西方對(duì)歌劇名詞解釋的要件，比如說詠嘆調(diào)，聲部的設(shè)置?！备鑴　秱拧繁环Q為是中國第一部抒情歌劇，“人民音樂家”施光南是新中國成立后由國家培養(yǎng)的新一代作曲家。
到了《原野》，中國歌劇又進(jìn)一步發(fā)展了，在樂隊(duì)和聲樂的寫作上，作曲技法上，又有了很大的改變。再到后來莫凡的《雷雨》、郭文景的《駱駝祥子》，陳劍波評(píng)價(jià)說尤其是《駱駝祥子》，它完全具備了西方歌劇的性格，它沒有那種特別優(yōu)美、可以單獨(dú)拿出來供大家欣賞的一首詠嘆調(diào)，但是它整個(gè)的聲樂和樂隊(duì)都是特別緊密，可以說是共同完成了劇中的戲劇沖突和矛盾解決。在陳劍波看來，他所羅列的四部歌劇作品，也表現(xiàn)出來西歐歌劇發(fā)展脈絡(luò)的一些線條。

《駱駝祥子》劇照登上外國歌劇雜志封面

保留“中國特色”，提升文化自信

雖然，“歌劇”算是一個(gè)文化舶來品，它起源于歐洲，中國歌劇要學(xué)習(xí)它的范式，要具備一些必要的元素，但在陳劍波看來，中國歌劇也應(yīng)發(fā)展其“中國特色”。一方水土養(yǎng)一方人，我們是一個(gè)多民族、文化博大精深的國家，中國歌劇也不妨多選取一些民族素材。
“比方說郭文景的創(chuàng)作里面加上了京胡，還有《江姐》，它的旋律基本上是借鑒了四川的民歌，還有揚(yáng)琴、清音。習(xí)總書記不斷地提出我們要文化自信，歌劇也算是文化中的很重要的重頭戲?！标悇ΣㄏＭ?，能夠有更多的普通民眾，走進(jìn)歌劇的欣賞音樂廳，能夠欣賞中國歌劇，并且對(duì)歌劇作品有自己的理解、認(rèn)知，甚至于評(píng)價(jià)，他認(rèn)為這是一種很好的狀態(tài)。

中國音協(xié)主席趙季平在歌劇廳觀眾席

中國歌劇的創(chuàng)作，在當(dāng)下正是遇上了最好的時(shí)代，在全國都是一個(gè)蓬勃發(fā)展的趨勢(shì)。然而真正能稱之為經(jīng)典的作品，只有放到時(shí)間的歷史長河中去檢驗(yàn)。靜下心來，向老一輩藝術(shù)家學(xué)習(xí)，認(rèn)真地創(chuàng)作、打磨，不斷聽取專家和普通觀眾的意見，進(jìn)一步研討、改進(jìn)，才能塑造出一部又一部的經(jīng)典。

（看看新聞Knews記者：劉婭靜 實(shí)習(xí)記者：郝思舜 宗慧敏 柳學(xué)敏 攝像：劉寬漾 實(shí)習(xí)編輯：曹臨風(fēng)）